Umberto Orsini: «Jeg leder altid efter fiasko»

«Jeg leder altid, desperat,efter fiasko. Jeg siger det selvfølgelig koket, men med et gran af sandhed: Jeg foretrækker at vælge noget, der på papiret ikke er sikkert" .
Désolé, det vil være til en anden gang.Pour un oui ou pour un non (Ja eller nej) – stykket af Nathalie Sarraute, instrueret af Pier Luigi Pizzi, på turné indtil maj – kritikere og publikum kan lide det. Vi brænder for konfrontationen mellem to gamle venner (med Umberto Orsini, der er Franco Branciaroli) om årsagerne til deres progressive fremmedgørelse, en konfrontation, der starter som en udfordring med semantiske finesser for at ende i et spil massakre.

Risiko væddemål

«Det var et ret risikabelt væddemål, men Franco og jeg sagde til hinanden: vi har pandemiens alibi, vi vil ikke lide det psykologiske tilbageslag, hvis det går g alt» smiler Orsini en time før start af showet på Piccolo di Milano. "Du kan mærke vores "flyvetimer" : Bernhard, Strindberg, Pirandello er sublimin alt involveret. Vi er som to meget hurtige tennisspillere - ikke to fra den pensionerede klub - der kaster bolden i hjørnerne og returnerer den på en overraskende måde. . En ikke-tilfældig metafor: tennis er en passion for skuespilleren, som i 2022 vil fejre 88 vidunderlige år og 65 af sin karriere, fra sin debut iAnne Franks dagbogog iDolce vitaslår TV-seertalsrekord medThe Brothers Karamazovthroughudskejelsersom-jomfru

Vi forventede, at en optræden som denne først ville kræve en lang koncentration i omklædningsrummet. I dag er der fyre, der koncentrerer sig i timevis og så stammer på scenen. Vores er en profession, jeg tror ikke på den "hellige ild" . Det er faktisk en ikke-erhverv, der er baseret på intet kodificerbart. I virkeligheden arbejder jeg meget med forberedelsen, både ud fra tekstens og teknikkens synspunkt: ordene skal nå den sidste række af tilskuere. Vi reciterer uden mikrofon, efterhånden et usædvanligt prærogativ, mens det skulle være basen, som om man havde lyttet til den mikrofonerede Callas!

Hans atletik på scenen er slående. Når jeg lærer delen, gentager jeg den, mens jeg løber, og senere gentager jeg den igen med en blyant mellem tænderne for at forbedre min diktion. På scenen er det til sammenligning et stykke kage. Selvom jeg i sandhed aldrig har baseret mig på den "smukke stemme" . Tværtimod har jeg forsøgt at skjule det: Jeg hader selvtilfredse skænderier.

Eh, skuespillerinderne

Orsini & Branciaroli, to virksomhedschefer til at opdele scenen.Er skuespillernes egoer (og rivaliseringer) bare klicheer?
Måske en gang – da vi reciteredeOthello(i 1995, instrueret af Gabriele Lavia,ndr) – var vi mere konkurrencedygtige, nej længere: der er stor medvirken. Sammen i 1989 stod vi også over forBesucher – det var en bragende fiasko – af Botho Strauss, instrueret af Luca Ronconi. Det er sværere for mig at arbejde med skuespillerinder, med nogle få undtagelser: Valeria Moriconi lærte mig meget. Indtil år 2000 havde jeg en fejlagtig idé om teatret: Jeg var ekstremt stringent, rigid, jeg censurerede enhver følelse. Da jeg arbejdede med hende - og i samme periode med Luca De Filippo - indså jeg, at jeg var nødt til at give mig selv lidt mere til offentligheden. Uden at behage ham eller lade mig påvirke, eh.

Måske de indrømmelser, han i virkeligheden er nødt til at give sig selv.
Faktisk var jeg en kold skuespiller, jeg tror, jeg er blevet varmere, mere menneskelig. Jeg lærte også af Lavia: voresMasnadieri – fra Schiller – var en triumf, mange unge mennesker fra firserne var præget af det show, som bragte Elysée sæsonkortholdere til seksten tusinde , en sindssyg beløb.

Hans mestre?
Jeg skylder Luchino Visconti – som senere skulle instruere mig iL'Arialda,Lange tid sidenog i biografenThe Fall of the GodsogLudwig– mit glimt til teatret. Jeg blev forelsket i ham en aften i 1951 på Nuovo i Milano, da jeg deltog i hans historiske iscenesættelse afEn rejsende sælgers død med Paolo Stoppa, Rina Morelli og i rollen som børnene , Giorgio De Lullo og Marcello Mastroianni. Arthur Miller var min forfatter-guide, rygraden i min rejse: Jeg bragte den tekst til tv i 1968 (jeg spillede søn af Stoppa og Morelli), og afsluttede cyklussen i rollen som faderen, sammen med Giulia Lazzarini, i 1998.

Nej, nej: løb ikke. Hvad var der sket før den aften på Nuovo?
Der havde været en lille dreng, søn af en restauratør fra Novara (mor var kok). Der havde været en sciuscià: i en alder af 11, med ankomsten af de allierede tropper, købte jeg cigaretter af de britiske soldater for at sælge dem videre. Der havde været en rastløs teenager, som kun var fast besluttet på at undgå byens Banca Popolare for enhver pris , hvor alle faldt, fordi det repræsenterede det sikre sted.Provinsen på det tidspunkt var mere "fjern" fra metropolen: i dag finder vi identiske butikker over alt. Vi var ligesom Moraldo i FellinisVitelloni: vi drømte om at forlade landet og tage toget til Rom.

“Sign of Destiny”

Og hun tog det tog. Ikke med det samme. I begyndelsen tog jeg en til Milano, hvor jeg var indskrevet i jura, mens jeg samtidig arbejdede som assistent for en notar. Og det var netop notarens sekretærer, der pressede mig til at anmode om optagelse på Silvio D'Amico Academy of Dramatic Art: ifølge dem, ud fra hvordan jeg læste dokumenterne, var det tydeligt, at jeg var født som skuespiller. Overraskende nok accepterede de mig og i kupeen til Rom mødte jeg - et skæbnetegn? – Orson Welles. Jeg havde ikke afsluttet kurserne, da Romolo Valli allerede havde kaldt mig til Compagnia dei Giovani. Jeg var heldig, der ikke havde noget kald til at handle.

Endnu et koketteri.
Nej, det er rigtigt. Og det er tydeligt for mig, hver gang jeg vender tilbage til min historie, som det allerede er sket med selvbiografien (Udsolgt, udgivet i 2019 af Laterza,ndr) og for nylig: Jeg arbejder – opmuntret og i samarbejde med Massimo Popolizio – på et teaterstykke,Before the storm: hovedpersonen er en skuespiller, der er iført makeup, forbereder sig til en opførelsen af StrindbergsThunderstormfortaber sig i minderne. Tal med hans far – “Far, du elskede mig ikke! Du holdt mig aldrig!"(skrig) – eller kommentere et foruroligende beundrerbrev Men de behøver ikke at være "skuespilleren Orsinis erindringer" , de skal være en italieners erindringer. Og hvilken italiener har mødt så mange mennesker, så mange tv-film-litterære legender som mig?

Hvornår ser vi det? Der er ingen sikkerhed udover slutningen, hvor jeg fortæller historien om Rossella Falk, som jeg levede en intens kærlighed med, der blev til et stærkt venskab.Vi boede i nærheden i det romerske landskab, og da et slagtilfælde ramte hende, for at give hende glæden ved kontakt med scenen, gik jeg hen til hende: "Rossella, kan du hjælpe mig med at anmelde delen?" . Jeg tog bevidst accenterne forkert, som det skete for mig i begyndelsen, da hun bebrejdede mig: "Non béne, novarese: bène!" . Eller – jeg som generelt let lærer delene udenad – jeg lod som om jeg glemte et ord, så han foreslog mig det.

Ellen & de andre

Men betød kærlighed eller venskab mere i dit liv? Venskab. Kærligheden forsvinder, venskabet forbliver. Og trods alt har venskab inkluderet kærlighed: Jeg har altid holdt kontakten med mine eks'er. Engang befandt jeg mig ved et bord med fem venner og indså pludselig, at jeg havde været i seng – på forskellige tidspunkter – med dem alle! Men jeg har aldrig pralet med mine erobringer, og nu ville det være direkte absurd: Hvad fremmaner navnet på Laura Antonelli for en trediveårig læser?

Mina er dog, ja.
Ah, men der var ingen flirte med hende! Jeg elskede det, da vi optogI kiss you kiss(en "musicarello" fra 1961,ndr). Jeg kunne godt lide alle de skuespillerinder, jeg arbejdede med: Virna Lisi, Romy Schneider, Sylvia Kristel. Og med nogle ja, jeg har også været i livet: dette job gav dig enorme muligheder, uden at være rig havde du flere chancer end Agnelli. I dag er det ikke længere tilfældet for teaterskuespillere (som - bl.a. - bliver gift tidligt), den appel har de ikke. De er måske blevet erstattet af fodboldspillere.

Og du har aldrig tænkt på ægteskab? Nej. For mig var familien uforenelig med erhvervet. Hvis forholdet til Ellen Kessler varede længe, var det fordi arbejdet ofte holdt os fra hinanden, følelsen af nyhed forsvandt ikke. Jeg har aldrig fortrudt, jeg er endda glad. Lad os forestille os, at i dette øjeblik åbner en 65-årig søn døren: "Far, hvordan har du det?" .Brrr

Interessante artikler...