Venedig, udstillinger og kunst: gratis adresser

Filosofien om demokratisk skønhed, åben for alle, fri, synes at være uforenelig med Venedig. Turistskatten koster omkring 4 euro per dag per person, en vaporettotur 7,50 euro Men i dagene af den 59. kunstbiennale Drømmenes mælk. Drømmenes mælk (labiennale.org/it/arte/2022) Serenissima, en af de smukkeste (og dyreste) byer i verden, åbner dørene til historiske bygninger, snesevis af pavilloner på Biennalen og mange high-end sidebegivenheder niveau, med gratis adgang. Her er adresserne, du ikke må gå glip af.

Louise Nevelson, forløber for Arte Povera

Det optager ni værelser på anden sal i Procuratie Vecchie, bygningen, der netop er blevet restaureret for Assicurazioni Generali af David Chipperfield, Louise Nevelsons arkitektstudie. Vedholdenhed (indtil 11. september, Procuratie Vecchie, på Piazza San Marco, gratis adgang) stor antologi, der fejrer 60-året for Nevelsons deltagelse i kunstbiennalen i 1962.

En forløber for assemblage, kunstneren, der blev rost af Alberto Giacometti, er forblevet tro mod farven sort og genbrugsetikken, hvormed hun forvandlede træstykker og genbrugsmaterialer (samlet i New Yorks gader i årtierne levede i ekstrem fattigdom) og skabte storslåede monokrome modulære skulpturer, som stadig forbløffer og fascinerer offentligheden af denne udstilling, en af de mest komplette i Italien om Louise Nevelsons kunstneriske karriere. Udstillingens hjerte er de store skulpturer i malet træ, fra cyklusserne produceret i 1950'erne, 1960'erne, 1970'erne og 1980'erne.Også udstillet er vægcollager og samlinger.

Linjer, snit, overflader, af Mestrene

Meget tæt på Procuratie Vecchie er et besøg i Olivetti Shop af den venetianske arkitekt Carlo Scarpa et must, som er vært for Lucio Fontana/Antony Gormley-udstillingen i anledning af Biennalen (indtil 27. november, piazza San Marco 101, tirsdag-søndag, 10-18.30), et udvalg af 44 tegninger og skulpturer i relation til det sensationelle udstillingsrum skabt af Scarpa i 1958, der kombinerer modernitet og venetiansk tradition. Moderniteten findes i formerne og fordelingen af volumener, i skulptur-trappen, der fører til den øverste etage; traditionen kan beundres i materialerne (glas og træ) og i teknikken til at lave gulvet, som indtager den venetianske terrasse med glaspastafliser. I juvelbutikken fortæller Lucio Fontanas Spatial Concepts-dialog med de ru afstøbninger af Antony Gormleys krop, og de udstillede notesbøger og tegninger fortæller historien om de to kunstneres forskning.

I Venedig farver kvinders kærlighed universet

Også på Piazza San Marco præsenterer den farverige aserbajdsjanske pavillon den kollektive udstilling Born to Love (indtil 27. november, Procuratie Vecchie San Marco 153/a/139) af syv nutidige aserbajdsjanske kvindelige kunstnere, der med forskellige teknikker reflekterer om vores forhold til universet, startende fra moderens mave, som repræsenteret i installationen Born to Love af Zhuk (Narmin Israfilova, født i Baku, Aserbajdsjan, i 1992, bor og arbejder i Baku).

Hvis samtidskunst bryder ind i dogernes hus i Venedig

Stjernen på Biennalen er den kolossale, følelsesmæssige, kraftfulde installation Disse skrifter, når de er brændt, vil endelig give lidt lys (2020-2021) af Anselm Kiefer (indtil 29. oktober kl. 9-18). Besøget i den nye serie af stedspecifikke værker af Kiefer, en af de vigtigste skikkelser i den neo-ekspressionistiske kunstneriske bevægelse, er inkluderet i entrébilletten til Palazzo Ducale.

Gabriella Belli, direktør for Fondazione Musei civici di Venezia, som stærkt støttede dette monumentale projekt, erklærede: «Formålet med dette store arbejde er at forstå, hvor meget behov vi har i dag i offentlige rum for at vidne om vores tid, at bygge en åbenbaring af vores nutidige æra, at "iscenesætte" nutiden og universelle værdier.

Umuligt at forblive ligeglad. Samtidskunst trænger kraftigt ind i besøgendes øjne og sind, i hjertet af historien, i Serenissimas magtpalads, lige i den enorme sal, hvor granskningen af valget af dogerne fandt sted. Kunst spreder sig og beklæder rummets vægge med eksplosiv kraft, støder og ophidser med de forkullede bøger på lærredet, med billedet af Dogepaladset i flammer, med de forbrændinger, der løber gennem hele værket. «Ild er ikke bare ødelæggelse, ild giver næring, den repræsenterer kontinuerlig forandring, skabelse.Heraklit satte ild i centrum af sin filosofi» erklærede forfatteren (Corriere del Veneto, 22. april 2022).

I Venedig, hvor kreativitetens ild brænder

Fire er også hovedpersonen i On Fire-udstillingen (indtil 24. juli, øen San Giorgio Maggiore, Sala Carnelutti og Piccolo Teatro, åben hver dag (undtagen onsdage) fra 11 til 19, gratis adgang, cini.it /eventi/mostra-on-fire) med værker af Alberto Burri, Yves Klein, Arman, Pier Paolo Calzolari, Jannis Kounellis og Claudio Parmiggiani. Opdelt i seks sektioner vidner de 26 udstillede værker med forskellige udtryksfulde sprog om, hvordan ild bliver et element af opløsning af stof i kunstnerisk skabelse, men også en bærer af lys og liv. Fra Alberto Burris forbrændinger af forskellige materialer til Jannis Kounellis' brug af gasflasker, skaber kunstnerne skønhed fra ildens ødelæggende kraft.

Bande med dionysisk rød maling

Hermann Nitsch, 20. billedhandling Wien 1987 – Venedig 2022 (indtil 20. juli, Oficine 800 Giudecca-øen, Fondamenta S. Biagio, fra onsdag til mandag, fra kl. 10 til 18, gratis adgang) (fri entré) ) et værk af Nitsch en af de førende eksponenter for wieneraktionisme), som døde dagen før åbningen af den venetianske udstilling. Storformatværket (5×20 meter), der er skabt med hældeteknikken, er placeret på forvæggen, sammen med talrige andre mindre splatter-malerier arrangeret i rummet, som opfordrer besøgende til at fordybe sig i et miljø, malerisk aktionær. Nitsch sagde: "Jeg ønskede at vise, hvordan spredning, sprøjtning, udtværing og sprøjt af rød farvet væske kan fremkalde sansemæssig intens ophidselse hos seeren, hvilket inviterer sanseintense fornemmelser."

Men hvad skete der her?

Sandsække ved vinduet og et ransaget rum, hvor ingen er. Installationen Cromocracy af Abel Herrero (indtil 30. september, tirsdag-søndag, 11-18, Spazio Castello Gallery, Castello 1636) har «en sarkastisk værdi», forklarer kuratoren for udstillingen Andrea Cortellessa. "Her bryder det uventede indbrud af en rasende historisk vold, som vi selv havde ført bag os, længe bag os, nærmest hylende morsomme ødelægger den prætentiøse rækkefølge af vores beroligende hjemlige intimitet, hvor mediernes ekko af den igangværende tragedie kommer mere og mere foruroligende ( ). De farvede sandsække, som kunstneren ønskede at tilføje til helheden, er et tegn på modstand (). Hvor der altid er fare, vokser også det, der giver frelse" .

Bænk med udsigt (skulpturer)

Under Biennalen er selv frokostpausen dedikeret til kunst.For at genvinde dine kræfter (med en sandwich eller med venetianske slik) er det rigtige sted den velholdte Marinaressa Gardens, omdannet til en udendørs skulpturpark af installationerne af Personal Structures– Reflections (Riva dei Sette Martiri, 30122, 7 kl. - 20.30, ecc-italy.eu/locations/giardinimarinaressa).

Haven lige foran lagunen blev for nylig restaureret af det europæiske kulturcenter og kan nås til fods på få minutter fra Piazza San Marco. En oase af grøn fred og skønhed.

Jorden rundt, fra pavillon til pavillon

Med kortet over Biennalen Arte i hånden fortsætter skattejagten efter nye kunstnere (og nutidskunstens særheder). Ud over pavillonerne ved Giardini og Arsenale (som kan besøges med en enkeltbillet, mod betaling), er der spredt rundt i byen hele 29 nationale pavilloner med gratis adgang: fra pavillonen i den syriske arabiske republik til Zimbabwe (Santa Maria della Pietà, Calle of the Pieta).Sidstnævnte, med I didn't leave a sign?, præsenterer værker af Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi og Terrence Musekiwa, som afspejler en fortid med vold, som er umulig at ryste af sig.

Modebegivenheder

Biennalens sidebegivenheder er også en mulighed for at krydse tærsklen til de smukkeste bygninger og butikker i Venedig. Med flydende, intense farver, trykt på metallisk stof, dækker Apollo-installationen og udstråler hænderne på kunstneren Katharina Grosse, overfladerne på Espace Louis Vuitton i Venedig og dets besøgende (indtil 27. november, Calle del Ridotto, San Marco 1353. Fra mandag til søndag 10:30-19, gratis adgang).

Langs Grand Canal skiller den stedsspecifikke struktur af arkitekten Stefano Boeri sig ud (i dialog med den koreanske kunstner Chun Kwang Youngs værker), som om aftenen bliver til en lysende lanterne, inspireret af origami: Hanji House er en 'papirtræ-arkitektur' lavet af træ og tekstilmembran.På den anden side, i morbærpapir, et symbol på holdbarhed og robusthed, udstillede den koreanske kunstner Chun Kwang Youngs store værker på Times Remaigined-udstillingen (indtil 27. november, Palazzo Contarini Polignac, Dorsoduro 874, nær Akademiet, 10: 00- 18:00, lukket tirsdage, gratis adgang, timesreimagined.com).

Engle lytter

Angels Listening, en fordybende og intim installation af kunstneren Rachel Lee Hovnanian (indtil 27. november, Loggia del Temanza, Dorsoduro 1602, fra tirsdag til søndag kl. 10.00-18.00, gratis adgang). Syv engle, store skulpturer støbt i bronze, er blevet gjort stumme med to stykker tape over munden. Kunstneren inviterer seerne til at skrive deres inderste tanker på et bånd, placere dem i en æske og ringe med den vækkende klokke, der symboliserer englenes rolle som tavse lyttere.Ved slutningen af hver dag vil beskederne blive taget ud af kassen og grupperet, som en kollektiv bevidsthedsstrøm, på bedemåtter spredt rundt i udstillingsrummets have.

Et glimt af Venedig.

Hjerner på pause-drinks

Blandt de smukke historiske museer, gallerierne og rum, der huser moderne og samtidskunst, kirkerne fulde af uvurderlige mesterværker, er rejsen til Venedigs Store Skønhed praktisk t alt uendelig. Mellem det ene besøg og det andet kan du nyde Castello-distriktet, der stadig ikke er gentrificeret, sidde udendørs til en velfortjent pause, nyde den typiske venetianske tramezzini, meget blød og superfyldt i centrum, eller et par cicchetti på et sted, der frekventeres af venetianerne, såsom Osteria alla Rampa (Castello 3607).

Trendy og spektakulær Serra dei Giardini (viale Giuseppe Garibaldi 1254, serradeigiardini.org), en magisk struktur fra slutningen af det 19. århundrede, perfekt til en sprit omgivet af grønne områder. Uovertruffen cicchetti hos Cantine del Vino allerede Schiavi (i Accademia-området, Fondamenta Nani 992), hvor du for tre cicchetti af flødet torsk eller sild med en skygge, dvs. et glas husets hvidvin, bruger mindre end 10 euro.

For en uforglemmelig frokost eller middag, gå til Trattoria dai Tosi (Castello 738, tlf. 041.5237102, mellem via Garibaldi og Giardini della Biennalen): et par retter på menuen, såsom den perfekte bigoli i salsa og autentisk venetiansk populær atmosfære.

Du forlader Venedig med et ønske om snart at vende tilbage for at anmelde de mest spændende værker og installationer og for at opdage nye i det tætpakkede program af biennalen og kunstgallerierne. Men uden hastværk. Den kalejdoskopiske Serenissima skal beundres og opleves ved at følge byens langsomme rytme, bevæge sig i de lyse morgener ind i den tavse labyrint af sekundære gader og pladser, følge lysets ændringer, brisen fra lagunen, tidevandets spil.

Interessante artikler...